对现代生成模型在复制艺术风格方面能力的批判性评估
作者：Andrea Asperti, Franky George, Tiberio Marras, Razvan Ciprian Stricescu, Fabio Zanotti
摘要
近年来，生成式人工智能的进步促使开发出能够模仿多样化艺术风格的复杂工具，为数字创意和艺术表达开辟了新可能性。本文对当代生成模型在风格复制能力方面进行了批判性评估，分析其在多个维度上的优势与局限性。我们考察这些模型在保持结构完整性和构图平衡的同时，复制传统艺术风格的效果。分析基于一个新的大型AI生成作品数据集——“AI-pastiche”数据集，该数据集具有广泛应用潜力。研究还通过大量用户调查，收集了关于该数据集的多样意见，探讨了技术和审美方面的挑战，包括生成逼真且具有视觉说服力的输出、模型处理多样艺术风格的能力，以及其在遵循提示中的内容和风格规范方面的表现。本研究旨在全面概述当前风格复制生成工具的现状，提供其技术和艺术局限性的见解，探讨模型设计与训练方法的潜在改进，以及提升数字艺术、人机合作和更广泛创意领域的创新机会。
简要总结
本文通过“AI-pastiche”新数据集，批判性评估当代生成模型在复制传统艺术风格方面的能力，分析其优势与局限性。结合技术评估与用户调查，探讨逼真性、多样性及风格提示遵循中的挑战。
关键发现
研究方法
本研究通过新的数据集“AI-pastiche”和用户调查，对现代生成模型复制艺术风格的能力进行了批判性评估，评估其在多个维度上的优势和局限性。
关键结果
- 生成模型在美学质量和严格遵循提示之间存在关键权衡；模型如Ideogram和Midjourney在复制艺术风格方面表现出色，而较旧的模型如StableDiffusion1.5和OmniGen也表现相当好，主要是因为它们对提示的宽松解释；生成模型在复制早期艺术风格（20世纪前）特别是需要精细细节、真实描绘和复杂构图的风格方面存在困难；模型在艺术绘画模仿中真实表示人类和肖像，尤其是女性，存在困难；自然元素如云、水和特定时间（黎明和日出）对生成模型构成挑战，主要是因为渲染光线、色彩渐变和大气效应的复杂性。
- 生成模型在复制早期艺术风格（20世纪前）特别是需要精细细节、真实描绘和复杂构图的风格方面表现不佳。
- 生成模型在真实表示人类和肖像，尤其是女性方面存在困难，以及在渲染自然元素（如云、水）和特定时间（如黎明和日出）方面存在挑战。
重要意义
本研究提供了生成工具在风格复制方面的当前状态概述，突出了其技术和艺术局限性，并提出了增强数字艺术和人机协作的模型设计和训练方法的潜在进步。
研究局限
- 数据集对某些艺术流派的代表不足可能影响与这些风格相关结果的可靠性。
- 参与者的文化背景影响了欧洲画作的感知，非欧洲参与者更频繁地将15世纪、16世纪和17世纪的图像错误分类。
技术贡献
AI-Pastiche数据集的创建，即一个大型、监督式的AI生成图像集合，按模型、风格、时期和主题分类，为分析生成方法提供了宝贵的资源。
创新性
本研究通过系统地评估生成模型，结合用户调查评估感知真实性和遵循提示，突出了生成AI用于艺术风格复制中的持续挑战和进展。
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